Топ лоты №12(41) аукциона "Русская живопись и графика XIX-XX веков"

 

---

Лот №1 Мартынов Андрей Ефимович (1768-1826) Альбом «Типы монгольских племен»

 

1805-1806 гг.
Бумага «верже», бумага цветная, калька, акварель, карандаш, тушь, перо
Размер папки: 42 х 28,5 см
Размер изображений: от 20 х 25 см до 41 х 27,5 см
Альбом содержит 72 рисунка. Часть рисунков выполнена на альбомных листах (некоторые имеют золотой обрез), а также на листах вержированной бумаги с филигранью фирмы «Whatman» и датами – 1803, 1804. На одном из листов авторская подпись и дата «Andrey Martinow 1806». Часть рисунков выполнена на обычной бумаге меньшего размера и вклеена на альбомные листы.
Альбомные листы прошиты в тетради и переплетены в папку –портфель красной сафьяновой кожи.

Альбом содержит рисунки из путешествия дипломатической миссии Ю.А.Головкина в китай в 1805–1806 гг.: жанровые сцены, пейзажи, а также портреты и зарисовки типажей местных жителей. Подобный альбом с акварельными листами хранится в собрании отдела рукописей Российской национальной библиотеки (ОР РНБ). На основе акварелей в 1819 г. были изданы гравированные альбомы «Живописное путешествие от Москвы до китайской границы».
В альбоме содержится оригинальный рисунок «Вид улицы в Найматчине во время празднества белого месяца», гравюра с которого вошла в альбом 1819 г. «Живописное путешествие от Москвы до китайской границы» под названием «Май-Май-Ченн». (см. илл. на стр. 13)
Альбом «Типы монгольских племен» уникален и имеет безусловное музейное, научное и историческое значение.
Экспертное заключение ГрМ от 31.03.2011 г.

5 700 000 – 7 000 000 руб.

Лот №60 Сомов Константин Андреевич (1869–1939) В ночном 1918 г.

Картон синий, акварель, белила, графитный карандаш
19,8 х 24 см
Справа внизу тушью пером подпись и дата: «К.Сомовъ 1918».
Из собраний: А.Е. Бурцева* (Петроград); академика И.П.Павлова* (Ленинград); М.Н.Соколова* (Москва); Н.С. Аржанникова* (Москва).
Экспертное заключение Жуковой Е.М. от 14.08.2007 г.
Оформлена в старинную раму.

   Акварель «В ночном» - редкий и прекрасный образец «русского» периода творчества художника. Она создана  в революционном Петрограде в 1918 году. Благодаря тому, что Сомов  на протяжении своей жизни вел подробные дневники и педантично фиксировал все созданные им картины в особом хронологическом перечне своих произведений, указывая их местонахождение или владельцев, время и место создания представленной акварели возможно установить с точностью до дня.  В тетради – хронологическом перечне есть запись, которая относится к 1918 г.: «Ночь, костер, две фигуры, вдали 3 лошади. Акварель (31 августа суббота) Собств. А.Е.Бурцева» (Сомов К.А. Тетрадь-хронологический перечень произведений К.Сомова, составленный автором. 1880-1923. Ф-133, ед.хр.80, Ор ГРМ).
   Под несколько другим названием – «Костры» – Сомов упоминает представленную работу в своих дневниках: [...] Начал акварель для Бурцева «Костры» и к 6 часам она была готова, сначала не ладилось, потом становилось все лучше и лучше [...]  Запись от 31 августа 1918 г. (К.А.Сомов. Мир художника. Письма. Дневники. Суждения современников. М., Искусство, 1979. С.188)

7 000 000 – 8 500 000 руб.

Лот №69 Дейнека Александр Александрович (1899–1969) У реки. 1929 г.

 

Бумага, тушь, акварель. 29,2 х 40,8 см
Справа внизу инициал и дата: «Д 29».
Оформлена в современную раму с паспарту.

Рисунок «У реки» – замечательный образец графического творчества выдающегося живописца и рисовальщика Александра Александровича Дейнеки. Своим обликом персонажи олицетворяют идеал особой спортивной грации и душевной красоты. Найденная в представленном рисунке композиционная схема впоследствии получила развитие во многих работах А. Дейнеки 30-х гг. и, в частности, в знаменитых акварелях «Севастопольского цикла» (1934 г.).
   Исследователь творчества А.А. Дейнеки Ирина Вакар пишет: «В изобразительной системе Дейнеки образ человека занимает центральное место <…> Необычность состоит в том, что для Дейнеки человек – это прежде всего его тело.
   Он любит изображать людей в рост, очень часто со спины, издали или в таких ракурсах, когда черты лица трудно различимы, а выразительный эффект достигается положением тела, пластическим «рисунком роли», как говорят актеры. Тело может быть захваченным в момент энергичного движения или покоиться в бездействии, демонстрировать силу или анемичность; оно выражает любое душевное состояние, характер, судьбу. Оно может быть совершенным и негармоничным, выражать эстетический идеал и самую грубую, отвратительную реальность. Очень часто у Дейнеки оно несет на себе отпечаток социума – происхождения, принадлежности к определенной социальной среде (сословию, классу), типу, психологии (скорее групповой, коллективной, чем индивидуальной). Но всего этого может и не быть: с тем же успехом тело может воплощать идеальное начало, быть просто прекрасным». (И. Вакар. Металл + тело + пространство. К вопросу о живописной системе Александра Дейнеки. // Александр Дейнека. Живопись. Графика. Скульптура. М. 2010. С. 11.).

3 600 000 – 4 500 000 руб.

Лот №25 Лансере Евгений Александрович (1848–1886) Святослав

Модель 1886 г.
Отливка фабрики бронзовых изделий А.П.Морана
1886–1892 гг.
53 х 51 х 21,5 см
На поземе подпись автора: «Е.ЛАНСЕРЕ.» и клеймо завода отливщика: «А.МОРАНЪ.».
На постаменте с лицевой стороны надпись: «НЕ ПОСТРАМИМЪ ЗЕМЛИ РУССКОЙ, ЛЯЖЕМЪ КОСТЬМИ/ «МЕРТВО И БО СРАМА НЕ ИМЕТЪ.»/ Святославъ въ 970 году на пути къ Царьграду.», справа сбоку:
«1899 Х 1909/10 Января».

Скульптура «Святослав» создана в 1886 г. к выставке Е.А. Лансере и А.Л. Обера в залах Общества Поощрения художеств, став последней крупной работой Е.А. Лансере.

   Святослав (942–972), князь киевский, сын князя Игоря и княгини Ольги.
   Прославился многочисленными завоевательными походами (Хазарский поход 964–966 гг., Завоевание Болгарского царства 968–969 гг., война с Византийской империей 970–971 гг.). 
   По преданию, в одном из сражений Святослав сказал своей дружине: «Не посрамим земли Русской, но ляжем здесь костьми, ибо мертвым не стыдно. Если же побежим – позор нам будет». После заключения мира с Византией, возвращаясь с остатками дружины на Русь, князь был убит печенегами у Днепропетровских порогов.

3 330 000 – 4 000 000 руб.

Лот №24 Антокольский Марк Матвеевич (1843–1902) Петр I

Модель 1872 г.
Франция, Париж
Отливка фабрики Ф. Барбедьена (?)
1890-е – 1900-е гг.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; яшма, точение, полировка
47,2 х 19 х 19 см
На постаменте накладной вензель императора Петра I (Petrus Primus) надпись: «Потомъ Трудовъ Моiхъ Соsдалъ Я Васъ».
Утрачена императорская корона над вензелем. 
На  мраморе спереди и сзади следы от утерянных-дарственных табличек.
Экспертное заключение Ельковой Е.Ю.

Антокольский Марк Матвеевич (1843–1902)
В 1862–1868 гг. как вольнослушатель учился в ИАХ на скульптурном отделении сначала у Н.С.Пименова, а с 1863 г – у И.И. Реймерса. В 1868 г. уехал в Берлин, где в течение полугода занимался у немецкого скульптора Р.Бегаса, одновременно посещал учебные классы Королевской Академии художеств. В 1871 г. был удостоен звания академика ИАХ. В том же году поселился сначала в Риме, затем в Париже. В 1880 г. получил звание профессора скульптуры ИАХ. С 1893 г. действительный член ИАХ. Был членом Академий изящных искусств в Париже, Королевской Академии художеств в Берлине и Института искусства в Урбино. Принимал участие во Всемирных выставках в Париже (1867, 1900), в Международной выставке в Лондоне в 1872 г., в Парижских Салонах (1882, 1884) и др.

1 600 000 – 2 000 000 руб.

Лот №42 Мешков Василий Никитич (1867-1946) Во дворе. Углич

1904 г.
Холст, масло
105,6 х 81,5 см
Справа внизу надпись и дата: «В.Н.Машковъ 1904 г. Угличъ».
Оформлена в современную раму.
Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря от 29.05.2000 г.

Мешков Василий Никитич (1867-1946) – живописец, график. Учился в МУЖВиЗ (1882-1889) у В.Д.Поленова, затем в ИАХ (1889-1890).С 1886 г. участвовал в выставках МУЖВиЗ, МТХ, МОЛХ, ТПХВ и др. Преподавал в собственной студии (1892-1917), ВХУТЕМАСе и АХ. Член МТХ и АХРР (с 1922). С 1943 г. народный художник. Работы хранятся  в ГРМ, Рязанском ХМ и др.

1 650 000 – 2 500 000 руб.

Лот №48 Мешков Василий Никитич (1867–1946) Гурзуф

1914 г.
Холст, масло
44 х 87 см
Слева внизу, в две строки, подпись, дата и место создания: «В.Н.Мъшковъ/ 1914 г. Гурзуфъ».
Оформлена в современную раму.
Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря от 08.06.2011 г.

Мешков Василий Никитич (1867–1946) – живописец, портретист, график. Учился в МУЖВЗ (1882–1889) у И.М.Прянишникова, В.Д.Поленова, и в ИАХ (1889–1890). Преподавал в собственной студии (1892–1917), московском ВХУТЕМАСе и АХ. Член МТХ и АХРР (с 1922). С 1943 г. Народный художник РСФСР. Профессор АХ СССР. Работы художника представлены  в Елецком и Липецком краеведческих музеях.

2 000 000 – 2 500 000 руб.

Лот №64  Яковлев Александр Евгеньевич (1887–1938) Восточная сцена. Бени-Аббес

1924 г.
Холст на картоне, темпера
53,6 х 45,8 см
Слева внизу подпись и дата: «Beni Abess/ 1924 A Jacovleff». Справа внизу также надпись и подпись: «Colomb Bechar/ A Jacovleff».
Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря от  12.03.2008 г.
Оформлена в современную раму с паспарту.

2 900 000 – 3 200 000 руб.

Лот №75 Юон Константин Федорович (1875-1985) Иллюстрация к поэме Н.А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»

1943 г.
Бумага, акварель
18,9 х 34,4 см
Справа внизу авторские инициалы: «К.Ю.».
На обороте в левом верхнем углу графитным карандашом цифра «II».  Справа вверху чернилами авторская дарственная надпись: «На память Э.В.Брагинскому / К.Юон / 27/IX 47». В правом нижнем углу чернилами надпись:
«Приезд немца-управителя с семьей» / Из иллюстр. к поэме Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». / Б.акв. 16 х 29 Каталог выставки 1945 г. стр. 37 / - 1944 г. стр. 114». Там же графитным карандашом номер «024166», ниже – перечеркнутый «017864».
Оформлена в старинную раму с паспарту.

Опубликована : Осмоловский Ю.Э. Константин Федорович Юон. М., 1982. С. 194. (Илл. 90).
Из собрания Э.В. Брагинского.

   Юон Константин Федорович (1875–1985) – живописец, график. Театральный художник. Учился в МУЖВЗ (1892–1898) у К.А. Савицкого, А.Е. Архипова, К.А.Коровина.  Был одним из организаторов СРХ, членом объединений «Мир искусства», АХРР (с 1925). Преподавал в собственной студии, в АХ. Был профессором МХИ (1952-1955). Был главным художником Малого театра в Москве. С 1947 г. был действительным членом АХ СССР. Народный художник СССР (1950).
   Брагинский Эмиль (Эммануэль) Вениаминович (1921 — 1998) – сценарист, кинодраматург. В 1953 г. окончил Московский юридический институт. Как киносценарист он дебютировал в 1955 г. фильмом «В квадрате 45». С 1963 г.  работал в творческом содружестве с Э. А. Рязановым. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1976). Лауреат Государственной премии СССР (1977).

630 000 – 700 000 руб.

Другие лоты аукциона №12(41) Русская живопись и графика XIX-XX веков